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Aniversario del fallecimiento de Joaquín Tadeo de Murguía...
Aniversario del fallecimiento de Joaquín Tadeo de Murguía Tal día como hoy, 10 de agosto, de 1839, muere en Málaga Joaquín Tadeo de Murguía, organista y compositor. Formado en Madrid e Italia, ocupó la plaza de primer organista de la Catedral de Málaga en 1789. Por aquellas fechas Málaga era la segunda ciudad más próspera de España y su catedral era el principal centro musical de la misma. La plazas de músicos en la catedral eran muy solicitadas por músicos de toda España. Murguía formó parte de muchos de los tribunales para oposiciones convocados por la Capilla de la Catedral. Músico de gran talento y sólida formación musical y cultural, la mayor parte de su producción musical está compuesta por música vocal religiosa. En ella se utiliza el violín y el órgano como único acompañamiento de las voces. Aunque recibió varias propuestas para ocupar otros cargos, prefirió permanecer en Málaga. Volver
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Aniversario del estreno de "El corregidor y la molinera"
Aniversario del estreno de "El corregidor y la molinera" Tal día como hoy, 7 de abril, de 1917 se estrenó en el Teatro Eslava de Madrid El corregidor y la molinera, de Manuel de Falla. El estreno tuvo lugar en el Teatro Eslava de Madrid. La obra estaba basada en la novela El sombrero de tres picos, de Pedro Antonio de Alarcón. Fue interpretada por músicos de la Sociedad Filarmónica de Madrid, dirigidos por Joaquín Turina. La obra nació de la colaboración que en esa época Falla mantenía con Gregorio Martínez Sierra y la escritora María Lejárraga, mujer de Martínez Sierra, también conocida como María Martínez Sierra. Diághilev, que había establecido un fuerte vínculo con Falla, le solicitó una versión de El corregidor y la molinera para sus Ballets Rusos. Pero la situación bélica del continente no permitió el estreno de la obra hasta finalizado el conflicto. El estreno tuvo lugar bajo el título El sombrero de tres picos, con coreografía de Massine y decorados de Picasso en el Teatro Alhambra de Londres en 1919; el éxito fue extraordinario Volver
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Aniversario del nacimiento de Germán Álvarez-Beigbeder
Aniversario del nacimiento de Germán Álvarez-Beigbeder Tal día como hoy, 16 de diciembre de 1882, nació en Jerez de la Frontera Germán Álvarez-Beigbeder, compositor y director. Álvarez-Beigbeder nació en el seno de una noble familia dedicada a la industria del vino. Aunque recibió la primera formación musical de su madre, tuvo que superar la oposición de su familia, que no veía con buenos ojos que se dedicara profesionalmente a la música. Fue parte integrante de la Generación de los Maestros, a la que también pertenecieron Conrado del Campo o Joaquín Turina. Profesionalmente se inició como Director de Orquesta del Gran Teatro de Madrid. Más tarde continuó como músico militar, creador de la Escuela y Banda de Música Municipal de Jerez y divulgador musical en Cádiz. Su faceta compositiva llegó más tarde, revelándose como un autor polivalente, en su obra encontramos ballets, sinfonías, música de cámara, religiosa y dramática; pero la música sinfónica ocupa un lugar de privilegio en su producción. Su herencia musical ha continuado con algunos de sus hijos; de entre ellos el más popular es Manuel Alejandro. El legado de Álvarez-Beigbeder, que custodiamos en el CDMA, está compuesto principalmente por sus partituras, manuscritas y editadas. Está completamente digitalizado y disponible para su consulta. Recientemente el CDMA ha editado un estudios sobre su figura titulado Germán Álvarez Beigbeder: el sonido de los campos jerezanos. Volver
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Aniversario del fallecimiento de Germán Álvarez-Beigbeder
Aniversario del fallecimiento de Germán Álvarez-Beigbeder Tal día como hoy, 11 de octubre, de 1968, tuvo lugar el fallecimiento de Germán Álvarez-Beigbeder, compositor y director. Álvarez-Beigbeder nació en Jerez, en el seno de una noble familia dedicada a la industria del vino. Aunque recibió la primera formación musical de su madre, tuvo que superar la oposición de su familia, que no veía con buenos ojos que se dedicara profesionalmente a la música. Fue parte integrante de la Generación de los Maestros, a la que también pertenecieron Conrado del Campo o Joaquín Turina. Profesionalmente se inició como Director de Orquesta del Gran Teatro de Madrid. Más tarde continuó como músico militar, creador de la Escuela y Banda de Música Municipal de Jerez y divulgador musical en Cádiz. Su faceta compositiva llegó más tarde, revelándose como un autor polivalente, en su obra encontramos ballets, sinfonías, música de cámara, religiosa y dramática; pero la música sinfónica ocupa un lugar de privilegio en su producción. Su herencia musical ha continuado con algunos de sus hijos; de entre ellos el más popular es Manuel Alejandro. El legado de Álvarez-Beigbeder, que custodiamos en el CDMA, está compuesto principalmente por sus partituras, manuscritas y editadas. Está completamente digitalizado y disponible para su consulta. Recientemente el CDMA ha editado un estudios sobre su figura titulado Germán Álvarez Beigbeder: el sonido de los campos jerezanos. Volver
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Aniversario del nacimiento de Juan de Udaeta
Aniversario del nacimiento de Juan de Udaeta Tal día como hoy, 24 de junio, de 1955, nació el director de orquesta Juan de Udaeta. Udaeta comenzó sus formación musical en escolanías de Madrid y sus primeros estudios musicales en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. En el año 1987, becado por el Comité Conjunto Hispano-Norteamericano, completa sus estudios de dirección de orquesta en la Universidad de Yale. En 1991 fue nombrado Director Artístico y titular de la Orquesta Ciudad de Granada (OCG). En 1992 se le nombró Director del Festival Internacional de Música y Danza de Granada. Desde 1994 hasta 2000 fue director fundador y titular de la Orquesta Joven de Andalucía. (OJA). Juan de Udaeta ha grabado para la colección Documentos sonoros del Patrimonio Musical de Andalucía del Centro de Documentación Musical de Andalucía, obras de Alonso, Bretón, Carreras, Chapí, Manuel García (1775-1832) y Manuel de Falla. Como editor literario, Udaeta ha publicado estudios sobre Joaquín Turina y Manuel García (1775-1832) en los que el Centro de Documentación Musical de Andalucía ha colaborado. La grabación de El amor brujo obtuvo en 1997 el Premio de la Música -concedido por la SGAE- al "Mejor evento internacional". Otros de los premios recibidos por Udaeta fue el premio Ideal de Cultura (Granada 1992). Desde el CDMA le deseamos ¡Feliz cumpleaños! Volver
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Aniversario del estreno de "Siete canciones populares españolas" de Manuel de Falla
Aniversario del estreno de "Siete canciones populares españolas" de Manuel de Falla Tal día como hoy, 14 de enero, de 1915, en el Ateneo de Madrid, tuvo lugar el estreno de Siete canciones populares españolas de Manuel de Falla. Se estrenó la obra dentro de un concierto-homenaje a Turina y al propio Falla, lo que lo confirmaba como figura preeminente en la música española de la época. Falla acababa de volver de París, empujado por el comienzo de la Primera Guerra Mundial y ya había comenzado su colaboración con el matrimonio Martínez Sierra, que se convertiría en un elemento fundamental en su obra. Siete canciones populares españolas estaba dedicada a Madame Ida Godebska e incluía El paño moruno, Seguidilla murciana, Asturiana, Jota, Nana, Canción y Polo. El estreno contó con la voz de Luisa Vela y la interpretación al piano del propio Falla Volver
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Aniversario del fallecimiento de Manuel Guervós Mira
Aniversario del fallecimiento de Manuel Guervós Mira Tal día como hoy, 2 de noviembre, de 1902, muere en Ciempozuelos (Madrid) Manuel Guervós Mira, compositor y pianista. Nacido en Granada en 1866, integra, junto con su hermano José Mª y su sobrino Fernando Carrascosa Guervós, la familia de músicos Guervós. Inició los estudios de música con su padre y los continuó en el Conservatorio de Música de Madrid, donde obtuvo el primer premio, siempre bajo el mecenazgo del Duque de Abrantes y el General Riquelme. Se dió a conocer como pianista ante la Infanta Isabel, en un viaje de esta a Granada. Ya fuera de Granada dió sus primeros conciertos con Albéniz y más tarde acompañó en varias ocasiones a Sarasate. Fue maestro de Mendizábal y autor de varias obras breves de piano que, en palabras de Ramón García Avello y M.ª Luz González Peña, reflejan la influencia de la música romántica y el nacionalismo musical andaluz. En la página del CDMA puede escucharse su obra completa Malagueña del CD Rollos de Pianola (Obras de Albéniz, Granados, Turina, Ocón, Chapí, Alonso y Otros) Volver
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Aniversario del estreno de "Piano a cuatro manos" de Manuel Castillo
Aniversario del estreno de "Piano a cuatro manos" de Manuel Castillo Tal día como hoy, 20 de mayo, de 1986, tuvo lugar el estreno de Piano a cuatro manos del compositor sevillano Manuel Castillo. El estreno tuvo lugar en Cádiz, a cargo de Miguel Zanetti y Fernando Turina. La obra es de reducidas proporciones, con un gran atractivo sonoro, y muy frecuentemente interpretada. Manuel Castillo Navarro estudió piano y composición en Sevilla, Madrid y París. En 1954 fue nombrado profesor de Historia y Estética de la Música, consiguiendo la plaza de catedrático de piano del Conservatorio de Sevilla en 1955. Fue galardonado con numerosos premios. Castillo es una figura crucial de la música andaluza del s. XX. Su refinada obra rehuyó, por voluntad propia, de adscribirse a una escuela determinada. De un atonalismo más o menos moderado, nunca renunció a la melodía. Su producción pianística y para órgano es la más abundante dentro de su obra. El Himno de Andalucía, en su versión más conocida, es fruto de la revisión e instrumentación que del mismo hizo Castillo por encargo de la Consejería de Cultura. Actualmente, el Conservatorio Superior de Música de Sevilla, del que fue director y catedrático, lleva su nombre. Murió en Sevilla en 2005. El Centro de Documentación Musical de Andalucía es depositario del Legado Manuel Castillo que, compuesto por unas 210 partituras, abarca la casi totalidad de la obra del compositor. El CDMA también ha editado una buena parte de la obra del músico sevillano. Volver
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Aniversario del estreno de la zarzuela "Cádiz" de Federico Chueca
Aniversario del estreno de la zarzuela "Cádiz" de Federico Chueca Cádiz Tal día como hoy, 20 de noviembre, de 1886, en el Teatro Apolo de Madrid se estrenó la obra Cádiz, zarzuela en dos actos con música de Federico Chueca y Joaquín Valverde Durán, y texto del granadino Javier Burgos. Se trata de una obra en verso, que se desarrolla en el patriótico ambiente del Cádiz de 1812. La obra incluye un número titulado Marcha de la Constitución en honor a "La Pepa". Volver
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Aniversario del estreno de la zarzuela "Cádiz" de Federico Chueca
Aniversario del estreno de la zarzuela "Cádiz" de Federico Chueca 31 mar 2022 Tal día como hoy, 20 de noviembre, de 1886, en el Teatro Apolo de Madrid se estrenó la obra Cádiz, zarzuela en dos actos con música de Federico Chueca y Joaquín Valverde Durán, y texto del granadino Javier Burgos. Se trata de una obra en verso, que se desarrolla en el patriótico ambiente del Cádiz de 1812. La obra incluye un número titulado Marcha de la Constitución en honor a La Pepa. Volver
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Inauguración del Teatro de la Zarzuela
Inauguración del Teatro de la Zarzuela Tal día como hoy, 10 de octubre, de 1856, se inauguró el Teatro de la Zarzuela de Madrid. Su creación fue promovida por la Sociedad Lírico Española, formada por Francisco Barbieri, Joaquín Gaztambide, y los andaluces Luis Olona (dramaturgo) y Francisco Salas (cantante lírico y compositor) entre otros. La inauguración tuvo lugar coincidiendo con el cumpleaños de Isabel II, que por entonces reinaba en España. El Teatro de la Zarzuela es un referente en la cultura española, en él siempre se ha cultivado la música del género lírico español Volver
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Aniversario del estreno de "Pour le tombeau de Paul Dukas" de Manuel de Falla
Aniversario del estreno de "Pour le tombeau de Paul Dukas" de Manuel de Falla Tal día como hoy, 23 de abril, de 1936, tuvo lugar el estreno de Pour le tombeau de Paul Dukas, obra para piano a solo de Manuel de Falla. La obra había sido compuesta un año antes y estaba dedicada al que fue amigo y maestro de Falla, Paul Dukas. El estreno tuvo lugar en la Salle l'École Normal de Musique de la Société Nationale de Musique en París. La interpretación corrió a cargo de Joaquín Nin-Culmell, también antiguo alumno de Dukas y hermano de Anaïs Nin. Nuevos conceptos musicales que Falla introduciría en Atlántida se dejan ver en esta obra. Volver
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Aniversario del fallecimiento de Regino Martínez Basso
Aniversario del fallecimiento de Regino Martínez Basso Tal día como hoy, 27 de enero, de 1901, fallece en Algeciras Regino Martínez Basso, violinista, director y docente. Nacido en Algeciras, Regino Martínez Basso comenzó los estudios de violín a muy temprana edad con el Maestro Francisco Cañizares. Más tarde, en Madrid, estudió con Jesús Monasterio y colaboró como violinista en el Teatro Real. Tocó en dos conciertos con Pablo Sarasate, quien quedó admirado por su talento. Fue uno de los impulsores de la creación del Conservatorio Superior de Málaga e inició la escuela de violín malagueña, formando a alumnos como Enrique Pino, Joaquín Palomares, Luis Alonso o Emilio Soto. Dirigió la compañía de ópera de Enrique Tamberlick hasta su disolución en 1883. Ese mismo año es nombrado director honorario del conservatorio de Málaga y regresó a su localidad natal en la que permaneció retirado hasta su muerte. Volver
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Aniversario del nacimiento de Regino Martínez Basso
Aniversario del nacimiento de Regino Martínez Basso Tal día como hoy, 4 de febrero, de 1845, nace en Algeciras Regino Martínez Basso, violinista, director y docente. Regino Martínez Basso comenzó los estudios de violín a muy temprana edad con el Maestro Francisco Cañizares. Más tarde, en Madrid, estudió con Jesús Monasterio y colaboró como violinista en el Teatro Real. Tocó en dos conciertos con Pablo Sarasate, quien quedó admirado por su talento. Fue uno de los impulsores de la creación del Conservatorio Superior de Málaga e inició la escuela de violín malagueña, formando a alumnos como Enrique Pino, Joaquín Palomares, Luis Alonso o Emilio Soto. Dirigió la compañía de ópera de Enrique Tamberlick hasta su disolución en 1883. Ese mismo año es nombrado director honorario del conservatorio de Málaga y regresó a su localidad natal en la que permaneció retirado hasta su muerte en 1901. Volver
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Aniversario del estreno de "El dichoso verano"
Aniversario del estreno de "El dichoso verano" Tal día como hoy, 26 de junio, de 1914, se estrenó en el Teatro Magic Park de Madrid, la fantasía lírica El dichoso verano, del granadino Francisco Alonso. El dichoso verano tenía letra del también granadino Antonio Paso y de Joaquín Abati. La obra pertenece al género de la revista que mezcla teatro musical, baile, humor y ciertas dosis de erotismo. El Maestro Alonso es autor de algunas de las piezas musicales más populares del siglo XX; entre ellas se encuentran zarzuelas, pasacalles, chotis y revistas musicales. Fue, además, el primer compositor en ocupar la presidencia de la Sociedad General de Autores. El Centro de Documentación Musical de Andalucía es depositario de una buena parte del Legado de Francisco Alonso. En él se encuentran multitud de objetos como su piano, su colección de discos de pizarra y vinilo con sus obras, que hemos digitalizado y 198 partituras originales, muchas de las cuales pueden consultarse digitalizadas en la Biblioteca Virtual de Andalucía. Volver
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Aniversario del fallecimiento de Ramón Garay
Aniversario del fallecimiento de Ramón Garay Tal día como hoy, 8 de enero, de 1823, murió en Jaén Ramón Fernando Garay Álvarez, compositor y Maestro de Capilla de la Catedral de esa ciudad. Nacido en Avilés, hijo del organista de la Colegiata de Covadonga, fue salmista y estudió composición y órgano en Oviedo y Madrid. En 1786 opositó al magisterio de capilla de la Catedral de Jaén, ciudad en la que vivió hasta su muerte. Además de maestro, fue rector del colegio de seises. No sólo compuso música religiosa para la catedral, escribió también música para órgano, música sinfónica y ópera. La influencia de Joaquín Lázaro, su maestro, y de Haydn, se dejan sentir en su obra. Su ópera Compendio sucinto de la revolución española, alegoría de la Guerra de la Independencia, volvió a representarse en 2008 con motivo del bicentenario de los levantamientos del dos de mayo. La mayor parte de su obra musical se conserva en la Catedral de Jaén. El Centro de Documentación Musical de Andalucía, en colaboración con el Instituto Complutense de Ciencias Musicales publicó en 1996 una edición crítica de sus sinfonías 5, 8, 9 y 10; en 2010 publicamos las sinfonías 1, 2, 3, 4, 6 y 7 y el Documentario musical de la Catedral de Jaén. Además el CDMA cuenta con el Archivo Histórico Musical de las Catedrales Andaluzas microfilmado Volver
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Aniversario del estreno de "Cendrillon" de Pauline Viardot
Aniversario del estreno de "Cendrillon" de Pauline Viardot 05 abr 2022 Tal día como hoy, 23 de abril, de 1904, tuvo lugar el estreno de Cendrillon de Pauline Viardot. Se trata de una opereta con música y texto de la propia Viardot. Basada en la Cenicienta de Perrault, se desconoce cuando fue escrita, pero los investigadores suponen que se escribió tras la muerte de Iván Turgenev, amigo, autor de muchos de los libretos de las obras de Pauline y quizás también su amante. El estreno tuvo lugar cuando la autora contaba ya 83 años de edad, en el Salón de la cantante de ópera Mathilde das Nogueiras, a quien está dedicada. En los últimos años esta obra ha vuelto a los escenarios en varias ocasiones. Pauline Viardot-García fue cantante, pianista, maestra de canto y compositora. Era hija del internacional músico sevillano Manuel García y de la cantante y actriz madrileña Joaquina Briones; y hermana de los insignes María Malibrán y Manuel Patricio García. Su verdadera vocación era el piano, pero se dedicó profesionalmente al canto, por decisión de su madre y para continuar con la tradición familiar. Fue una cantante muy reconocida en su época. Toda su vida mostró gran interés por la música española y amaba al público español. Su enorme talento era reconocido en toda Europa y por su círculo de amigos, entre los que se encontraban George Sand, Chopin, Liszt, Schumann o Alfred de Musset. La novela Consuelo de George Sand está inspirada en la vida de Pauline. Murió en París en 1910 Volver
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Aniversario del nacimiento de Ramón Garay
Aniversario del nacimiento de Ramón Garay Tal día como hoy, 27 de enero, de 1761, nació en Avilés Ramón Fernando Garay Álvarez, compositor y Maestro de Capilla de la Catedral de Jaén. Hijo del organista de la Colegiata de Covadonga, fue salmista y estudió composición y órgano en Oviedo y Madrid. En 1786 opositó al magisterio de capilla de la Catedral de Jaén, ciudad en la que vivió hasta su muerte. Además de maestro, fue rector del colegio de seises. No sólo compuso música religiosa para la catedral, escribió también música para órgano, música sinfónica y ópera. La influencia de Joaquín Lázaro, su maestro, y de Haydn, se dejan sentir en su obra. Su ópera Compendio sucinto de la revolución española, alegoría de la Guerra de la Independencia, volvió a representarse en 2008 con motivo del bicentenario de los levantamientos del dos de mayo. La mayor parte de su obra musical se conserva en la Catedral de Jaén. El Centro de Documentación Musical de Andalucía, en colaboración con el Instituto Complutense de Ciencias Musicales publicó en 1996 una edición crítica de sus sinfonías 5, 8, 9 y 10; en 2010 publicamos las sinfonías 1, 2, 3, 4, 6 y 7 y el Documentario musical de la Catedral de Jaén. Además el CDMA cuenta con el Archivo Histórico Musical de las Catedrales Andaluzas microfilmado Volver
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Aniversario del estreno de "Las corsarias" del Maestro Alonso
Aniversario del estreno de "Las corsarias" del Maestro Alonso Tal día como hoy, 31 de octubre, de 1919, se estrenó en el Teatro Martín de Madrid, Las corsarias, del granadino Franciso Alonso. Esta Humorada cómico-lírica en un acto llegó a ser un éxito sin precedentes y excepcional en la carrera del Maestro. El texto, de Enrique Paradas y Joaquín Jiménez, atrevido en cuanto a la temática y el lenguaje, logró la aceptación de público gracias a la música del Maestro. Entre los números más aplaudidos estaba el Pasodoble de la banderita, que se convirtió en un verdadero himno del ejército español. A sus compases marcharon hacia Marruecos los soldados españoles, y hoy, en la mayoría de los desfiles, continúa sonando para ayudar a las tropas a marcar el paso. Su éxito fue tan grande que Francisco Alonso fue condecorado con la Gran Cruz de Alfonso XII, y años después el propio Alfonso XIII reconocería cantarlo muchas mañanas mientras se afeitaba. Se representó más de mil veces seguidas en Madrid, y más de tres mil en Buenos Aires y en Valencia llegó a darse en dos teatros simultáneamente. El Maestro Alonso es autor de algunas de las piezas musicales más populares del siglo XX; entre ellas se encuentran zarzuelas, pasacalles, chotis y revistas musicales. Fue, además, el primer compositor en ocupar la presidencia de la Sociedad General de Autores. El Centro de Documentación Musical de Andalucía es depositario de una buena parte del Legado de Francisco Alonso. En él se encuentran multitud de objetos como su piano, su colección de discos de pizarra y vinilo con sus obras, que hemos digitalizado y 198 partituras originales, muchas de las cuales pueden consultarse digitalizadas en la Biblioteca Virtual de Andalucía. Volver
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Aniversario del fallecimiento de María Felicia García (María Malibrán)
Aniversario del fallecimiento de María Felicia García (María Malibrán) Tal día como hoy, 23 de septiembre, de 1836, murió en Manchester (Gran Bretaña) María Felicia García, más conocida como María Malibrán, mezzosoprano y compositora. La Malibrán había nacido en París, hija del internacional músico sevillano Manuel García y de la cantante y actriz madrileña Joaquina Briones; era hermana de la famosa cantante Pauline Viardot y del insigne Manuel Patricio García. Malibrán tomó su apellido de su primer marido, Eugène Malibrán. Se formó musicalmente en Nápoles, en París y con su padre. Alcanzó renombre internacional por su musicalidad exquisita, delicada ejecución y era admirada, entre otros, por Rossini, Bellini, Chopin y Liszt. Compuso una treintena de canciones que fueron muy bien consideradas por importantes compositores de su época. Tras una larga relación, consiguió la nulidad de su primer matrimonio y se casó con el famoso violinista belga Charles de Bériot. Se considera que fue la primera estrella femenina de la ópera. Murió a causa de una caída de un caballo tras la cual siguió actuando, negándose a ser tratada. Según Emilio Casares Rodicio Vivió con pasión, completamente entregada a su arte... En su vida como en sus interpretaciones, fue la encarnación misma del romanticismo. Imagen: F. Bouchot Volver
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